1 ) 法国鹅肝生炒腊味糯米饭
一个字形容,正!相信很多人都觉得这碟饭口味怪异,难以下咽,我却吃得津津有味,从头到尾一粒不剩。看来Olivier Assayas被誉为21世纪最值得期待的导演并不是没有道理的。我是第二次看《登机门》,对上一次是大概2007年的样子,起源是在当年的戛纳电影节,张曼玉好像担任评委,接受香港记者采访时被问道是否会去观看Boarding Gate。我实在记不清Maggie的回答了,我只记得当年看的DVD版本翻译相当糟糕,让我如坠雾里,根本谈不上什么滋味。今日得以找到一个优质版DVD终于得偿所愿地品尝到这道法式粤菜fusion,让我一饱口福。
在这部多语言、跨国题材的商业情色惊悚片里,导演以一如既往的作者风格交出一份完成度相当高的作品。不知为何我边看边想到昆汀的Kill Bill。我不敢说Assayas是否从中得到灵感,只是觉得Asia Argento在片子的扮相很像Uma Thurman。两部片子的主题都有近似之处,都讲述一个弱质女子经历重重艰险,渐渐觉醒,最终走上复仇之路。只不过Asia最后放弃了复仇,在她离去的背影中似乎带有无尽的意味。
女性对自我身份的觉悟似乎是Assayas电影中一个有迹可循而值得深入探讨的话题。在某种程度上来看,《登机门》跟《错过又如何》是姐妹篇,皆因其中的核心女主角都曾是社会边缘人物(一个是瘾君子,另一个是妓女)先后遭受唆摆控制(肉体上或精神上),经历众叛亲离(丧失儿子抚养、情人背叛利用)最终醒悟而做出改变。
同昆汀钟情于香港旧式武打片一样,Assayas迷恋香港经典犯罪电影,准确地说,他沉迷于其中的某些“符号”。在这部片子的第二部分,导演延用了部分香港警匪片里的桥段、场景,甚至港剧中的演员,却仍能保持着强烈的作者风格,偶尔还融入一些神来之笔(如Kim Gordon扮演的话事人竟然讲粤语对白)。这种东西方混杂的风格起初显得相当怪异,但放在香港这个大背景之下又渐渐调配出水乳交融的况味。这就是Assayas最厉害之处,他似乎深谙“次文化”的影响力,结合为我所用,最明显的就是KTV那一段,选用了艾敬那首《想飞的欲望》,女主角的心境呼之欲出。
不得不提的是导演过往的风格依旧没变,如出一辙的手提摄影和快速剪辑,令角色的行为凸显在最显著的位置(这一点深得大师布莱松的真传),影片很多关键场景的处理尤为如此。现在,为众人诟病的恐怕就是影片前半部分那些让人昏昏欲睡的冗长台词。在我个人感觉,这几个“无趣”的场景是对女主角背景及个性刻画的重要手段,无论从台词设计抑或角色的姿势动作,都令我感到相当满意。当然,最大的魅力依旧来自Asia Argento。她的耀眼演绎足以盖过那两位选角失败的亚洲演员,这或许是我唯一不满之处。
2 ) 确实不咋地
看完后就直接从电脑里删除了,没有收藏价值。
有性(两段情戏)有暴力,可是拍的都不咋地,没能给我留下深刻印象。并且最重要的主题不够突出,表意不明确,没能让人产生共鸣……
3 ) 爬出五楼仓库的通风口发现有人正蹲着洗碗
我一直认为要进入阿萨亚斯的电影是一件相当简单,又相当随缘的事。
事实是,如果你曾在香港的某一栋破旧大厦从某一层楼的某一间闪着令人头昏目眩白炙灯管灯光的某疑似贮藏走私货物的杂乱的似乎有着无数个小门背后却藏有预料不到的宽阔空间的公司,顺着窗外的水管一直爬到另一楼的另一个未知空间的百叶窗窗台,然后从窗台跳下,在昏暗中委身快步行进,走下楼梯,经过一个无人的疑似废弃的墙上又有正在转动的排气扇和裸露在外的锈铁的管道的仓库,接着又在一片黑暗的办公室中徘徊跟随直觉摸着铁闸门走到一个有光的地方,你扭开门把手,发现自己来到了一个很像过道的狭路,你推开眼前某一扇你根本不清楚将通向何处的大门,诚惶诚恐地穿过两三个貌似很久无人使用的出租写字办公室,出到一条闪着惨白冷光的走廊,沿着走廊到了尽头的楼梯通道,你不争气的下楼梯时摔了一跤,扭伤的脚踝让你难以思考,顺着本能你一直沿着楼梯旋转向下到了楼底,扒开了又一扇你压根不知道后面是什么的橙色小门,你竟然直接进了一家满堂客人的拥挤茶餐厅,在众人的注目下你走进了厨房,再次打开一道铁门,你看到有几个洗碗工正蹲在水泥地上洗碗,你顺着后门终于重回了香港的街头。
那么恭喜你,你已经找到了进入《登机门》的钥匙。这是一种由香港鱼龙混杂,横纵错乱,在狭窄逼仄与宽敞敞亮,隐匿无人与热闹嘈杂间,形成未知且富有神秘性韵律变奏的奇特建筑空间感受,而生发出来的神龙见首不见尾的剧作结构。
非常奇怪,究极奇妙,无敌奇特。
它会在每个即将被预料到的情节点,发生令人大跌眼镜或令人匪夷所思又或者令人击节称叹的意外转折。它会在每次即将陷入沉闷文艺片窠臼的氛围趋势时,杂糅大胆撩人的情色桥段或惊险刺激的动作戏码。你几乎无法描摹出这部电影的故事走向,又或者把握住它的影片结构,就如同游历在梦呓般迷幻的香槟大厦内部,你不知道这扇门会通向哪里,那条道将引向何处,神出鬼没,难以捉摸。
我甚至怀疑阿萨亚斯是某次在香港瞎逛闲游的时候,偶然构思出这个电影的,为得就是把他在香港wtf的空间感受传达出来,又或者他就是为了把这场女主逃脱戏才前后编了一个故事。
电影到了香港才算附上了灵魂,没有香港,这部电影在我看来几乎毫无魅力。
还好,香港太有魅力了,然后分给了阿萨亚斯一些些。
4 ) 阿萨亚斯的性感小野猫
一个有妇之夫,发现自己不能离开老婆,又觉得情妇很麻烦,就借机把她骗到香港,然后想要把她做掉。谁知这个情妇是女版邦德,把派来的杀手一一干掉后,竟悄无声息的走到了他的身后......可女邦德上辈子是折翼的天使.....当他看到那个想要致她于死地的男人的落寞背影后,竟不忍心下手。(当女邦德崩了大肥熊的时候我还以为她醒悟了)
所有男人都梦想拥有这样的女友~只要她爱你,不管你对她多恶劣,她都不会伤害你,肉体上的施虐狂却是爱的受虐狂。
5 ) 迷糊着看完
半夜的我支撑着迷糊的脑袋看完这部混沌的电影。
性,枪杀,恐惧,谜。几个挺引人遐想的关键词,如果是因为这些而感兴趣的话,那你一定失望。因为那是用一种极糟糕的方式将它们粘合在一起。
6 ) 不甘平庸的三流作品
《登机门》 Boarding Gate
导演:奥利维耶•阿萨亚斯
出品:法国(2007)
好听的说,这是一部张曼玉前夫拍摄的跨国犯罪惊悚片,里面性与暴力的元素兼备,大玩出位之余还有着香港美女林熙蕾的出演,但没能改变她的苍白花瓶处境。如果用上最坏的恶意来评价影片,唯一还算不过不失、称得上亮点的地方,就是结尾处的一二十分钟,其他地方只能用一无是处来形容。女主演阿西亚•阿基多是意大利恐怖大师阿基多的女儿,去年有她的几部片子特别招恨,一是《老情妇》,一个就是《登机门》了。
影片讲述一名麻烦不断的意大利女人,她被卷入一桩阴谋中,不过故事戛然而止。香港作为一个承载背叛和复仇的城市载体出现,让主要人物跳脱前半段故事,产生重新来过的错觉(KTV里唱着艾敬《想飞的欲望》,飞到遥远的地方)。
顶着电影手册和作者导演光环的阿萨亚斯,一直乐衷于拍摄犯罪在内的各种类型片。故事常常是没有方向,混乱不规则。剪辑快速凌厉,充满令人畏惧的强迫刺激。《登机门》只能算是一部五年后混乱版的《魔鬼情人》,后者虽有一小撮人的热捧,在2002年戛纳也遭致不少恶评。然而多数观众并不愿意成为试验的小白鼠,去面对晃动的牛逼镜头语言,忍受不知所云的无头绪对白。他们只想看个精彩的悬疑故事,遗憾的是《登机门》连最基本的一点都没做好。看得出阿萨亚斯不甘平庸,这却是部三流作品。
ps.故事倒不是没有可取之处,只是对阿萨亚斯当然要更加苛刻,所以只能如标题所说。想消除不适感,诸位尽量挑个好版本的字幕看吧。抢鲜版、压缩版的基本不知所云,听粤语对字幕就知道问题所在了。
7 ) 一般般吧
由于快进了几次,还真没太看懂。除了一段香艳的镜头,还有林熙蕾,就没啥印象啦。梁家辉没看到,吴嘉龙长的很像李小龙
混搭的怪胎
四不像电影
人物的动作纯粹由情感所驱动,所有的动机都是感性的,直接的,非逻辑的。短评区的各位嘴可真毒....
Kim Gordon客串
读了 Shaviro 去看的这片,Shaviro 拿这个讲新自由主义跨国经济的 any-space-whatevers 和 affective labor. 空间间互相独立存在又被串成网络,而人作为资本在其中流动,永远被同时推在没有细节的抽象性与令人窒息的亲密性的两极之上而无从寻得中间的缓和地带。不过其实这个例子也像是 Alex Williams 说的属于晚近资本主义内生的 speed 而不是 acceleration, 也可能是 Shaviro 整个书给我的感觉。比较惊艳的是 Kim Gordon 在里面演了个讲(塑料)粤语的社会大姐。
啊!居然是B MONKEY!还有,吴嘉龙还是很帅,但是演的电影依然很瓜
混乱 不知所云
什么情况…
最后杀了这个男人比较好。毕竟连前夫都杀了。
陈小春改名整容还是那鸟样,导演这片是拍给张曼玉看的吧~
傻了~~~~~~~~~~
Copy the word from Olivier Assayas: "I started to dream about a film through which I could elaborate new forms of dramaturgy, make an incursion in the world of dreams, follow a logic that would be that of dream; a film that would give me a new freedom in relation to the tools..."
两星给阿基多的大波和S激情
此片很烂
没看懂,绣花嘞时候看的,心不在马。。
什么玩意儿……
没怎么看
太太太奇妙 用视觉构建预期 再用叙事瓦解掉 操纵观众预期屡屡落空 却又在回溯时发现场景中的音乐是指向将来的 ;情节是流动的——没有人可以掌控一切 都免不了被摆弄、操纵;港口、全球资本建立起远走高飞的希望 却也抻平了差异的褶皱——下飞机的镜头语言暗示似乎从来没有离开巴黎——杀死过去迎来新生是不可能的 逃亡(登机门)不过一场迷梦; 最后一场戏太美妙 媲美格雷的移民 简单的正反打 男人颔首 仿佛洞悉危险降临 却将命运交给了女人决断 背影中似有真情与歉疚 女人退缩 他便开上车决绝到头也不回 女人退出——一个虚焦——她将永远带着游离与模糊生活下去;对话戏极富张力 试探中又涌动真情(表演真好);玻璃也是一绝 不仅承担悬疑功能 还构成影片最大的隐喻——以为望向未来却不免映出过去
Olivier_Assayas
这片子的影像风格太舒畅了~两段式,前半的对话有多漫长、情绪的沉潜有多平稳,扭转点的现身就有多具破坏性。实际上整个电影,就是角色的力场、角色与影像性质、城市地景之间的对峙——我们看到女性角色在H.K.的遭遇、她的面部神情的转变都与城市地景密不可分。因而虽然整体上像弱化了戏剧的欧迪亚,但显然再难用法式类型片的视角定义之,它有了更多东方式神秘与内敛的物质,也许可以解释2010年代阿萨亚斯的风格越来越像黑泽清?